植物的美术作品图片
有可能是与中国画的技法有关，中国画本身历史悠久，古人前人就总结了许多经验和规律，以利于后人的学习，比如《芥子园画谱》，比如什么十八描等等，而且中国画也有临摹古人的传统，那么学习的人多了，又不能加以创新只是一味临摹，也可能就有了这样的现象，这也就与画家的水平追求有关了，比如中国传世名画《洛神赋》中的树，你会有中国画的作品，画的树都一样的感觉吗。
有哪些好看的植物画？
17世纪发生在欧洲的科学革命，使人们能够以一种前所未有的规模探索未知世界。人们纷纷参与冒险、迎接未知的挑战，前往崭新而遥远的大陆，寻获各种奇形怪状却又异彩纷呈的动植物，并将它们带回家园，这群探险者成为历史上第一批倾其所能描绘记录大自然的艺术家。通过这些艺术家绘制的作品，我们可以了解欧洲人初次邂逅来自异域的生物、试图认知它们时是怎样一番情景，
有人说很多中国画作品，画的树都是一个样子的，你怎么看？
这样的说法不太恰当，也略失公道。首先说，不只是中国画是这样，大多数绘画形式中的树，都是差不多的样子，这与树在绘画作品中的作用有关，树在绘画作品中，一般都是作为背景或是衬托，很少作为主角除非比较特殊的题材，而最常见的就是风景画山水画中，那么出现的就更是树林了，而自然中树林多是一种树占大面积，应该是与气候有关吧，不是植物学家，具体原因就不详了，但现实中的确如此。
那么造成中国画更类似的原因，可能有这样几点，一本来中国画就更讲究意境，境由心生，尤其中国山水画写意画，树又不是主角，那么表现的时候就不太体现细节，其实这并不是偷懒，是故意为之，更主要体现画中的气韵布局等，油画更注重写实，相比较之下，免不了就有这种印象，如果看中国工笔花鸟人物画中，树的细腻并不输了油画，就是山水画中的树也都能分毫毕现，万千变化，
还有可能是与中国画的技法有关，中国画本身历史悠久，古人前人就总结了许多经验和规律，以利于后人的学习，比如《芥子园画谱》，比如什么十八描等等，而且中国画也有临摹古人的传统，那么学习的人多了，又不能加以创新只是一味临摹，也可能就有了这样的现象，这也就与画家的水平追求有关了，比如中国传世名画《洛神赋》中的树，你会有中国画的作品，画的树都一样的感觉吗？再者是自己的一点生活经验，是不是与人的欣赏习惯和特点有关，毕竟我们日常常见的树种就那么几种，中国画中表现的树也就那么几种，看到多了就有了固定思维模式，就比如我们泉城多的有柳树这差别大就不说了，其他的是槐树？杨树？说实话，虽然是天天见，也许正是天天见，真的不仔细不特意的话，还真的傻傻分不清了。
绘画作品的内容中，为什么国画大多是动、植物和山水，而油画就总是一些漂亮的女人？
岩画作为绘画的祖宗，世界上的岩画都差不多，包括了中国，然而，当中国人脱离了粗布开始穿丝绸之时，欧洲的贵族们还只能穿着粗布。中国人奢侈的把字画记载在细布与丝绸上时，欧洲人在搞壁画（中国有类似敦煌壁画的佛像画），当中国人全面采用绢与纸作书画时，欧洲人刚刚舍得在布面与板材上作画。这些人文的背后，离不开科技与材质的影响绘画也就自然而然的根据载体（材质）而变化了（中国选择了水性材质），
反观欧洲从习惯上来说选择了几百年的绘画习惯（油性材质）。当中国人开始了追寻人与自然关系之时，欧洲还在对神祈祷中总而言之，两种不同的哲学观，决定了不同的表现形式与体材，中国随后又开始了把作为人物画背景图的山水，用主题形式开始了表现。（这在中国绘画史上有详解）顺便说一下，毕加索的人物立体派，早在二千年前的汉代徐州墓中就有了，
